【おとねっこピアノ教室のレッスンで目指していること】は

身体と心を調和して、美しい音で楽にピアノが弾けるようになる。

ピアノで、人生を豊かに彩る

自分の感覚に気づき、感性を磨く。

それを表現することで、「自分らしく生きる」人を増やす。

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ピアノのレッスンは、

楽譜から音楽を読む力、

音楽的な演奏とは？ということや

いろいろな角度からの学びが必要です。

そしてピアノは「身体を使って演奏する」から、

「身体で感じ表現する」

身体の感覚や、動きを磨く必要があります。

そんな、「身体の使いかた」という視点を大切に、レッスンしています。

それは、演奏家レベルの曲を弾く場合はもちろん、

初心者の大人の方でも

初めてピアノに触れる小さいお子さんでも、同じです。

どんなレベルの曲でも、美しく、気持ちよく

弾くことができます。

そんなテーマを大切にレッスンするようになった訳は

私の、過去の体験にあります。

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【本質力を身に付けたい。その一心で…】

大阪音楽大学短期大学部ピアノ専攻卒業。

入学時から、近所の子どもたちにピアノを教えはじめました。

卒業後、自宅の教室で生徒さんにレッスンをし、

友人たちと毎年、大きなホールで、ジョイントコンサートで演奏をしていました。

しかし、自分の演奏には、悩みが尽きませんでした。

音大卒業まで受けてきたピアノのレッスンでは、

身に付けられなかった、教わらなかったことがある、と気付いていました。

弾くことが好きなはずなのに、弾くのがしんどい。

思い通りに身体が動かず、本番（人前で弾くこと）が恐怖。　

「どうすれば、身体が思うように動き、ラクに弾けるのか？」

「美しい音はどうすれば出る？イメージを音であらわすには？」

20歳代になって、模索しはじめたのです。

ただがむしゃらに練習するのでは、うまくいかない。

音楽を身体で感じて、表現したい。

「本質力を身に付けたい」その一心でした。

【心と身体の使いかたを学ぶ】

20歳代後半。

自宅教室で生徒さんに教える以外に、社会人として楽譜関係の仕事もする忙しい毎日でした。

その頃、新しくピアノの先生を探し、レッスンを受け、初めて脱力の仕方などを教わり、必死で今までの弾き方を変えようと努力し始めました。

その頃、

音楽以外のことにも、いろいろと取り組むようになっていました。

不思議なきっかけから、

合気道の道場に通うようになりました。

「氣の研究会」（現、「心身統一合気道会」）。

ピアノにも役立つ、心と身体の使い方の稽古だと、ピンときたからでした。

そして、

シュタイナーの舞踏芸術「オイリュトミー」

ほかにいくつかのボディーワーク（身体の使いかたのレッスン）

ピアノの演奏は、「音楽」ですが、

身体を通して表現するので

身体全体の使い方が、重要だったのです。

身体が固まっていると、思い通り動かない。

ゆるんでいて、身体の軸があって、

細かい部分の「身体の意識」を高めていくこと。

身体の「使いかたの癖」を取って、動きの構築をし直す。

そんな練習の日々でした。

数年後には、明らかな変化がありました。

２０歳代前半までの私は

どんなにピアノを猛練習しても、

人前で弾くときは緊張して手が震え、まともに弾けたことがなかった。

あとでわかったことは、

緊張で身体が固まったり、指が浮くのも、意識と身体の使い方と関係があるのです。

それが、無意識に入っていた無駄な力を抜いて、

身体が柔らかく使えるようになって、やっと気持ちよく弾けるようになってきたのです。

小さなサロンでソロコンサートも、叶えました。

さらに。身体のことで子どものころから抱えていた辛さにも、変化が起こったのです！

物心ついたころから、極度の、末端冷え性でした。

それも、気温の低い真冬だけではなく、

1年の半分（秋～冬～春）は手が冷えていました。

指先に全く意識が通らず、つらい思いをしていました。いくら温めても、ピアノを弾くのになかなか指の感覚が感じられないのです。

それが、ピアノを弾くのに困らなくなったのです！

心と身体、その両方の「使い方」が大事だったのです。

【現在も学んでいます】

ピアノの練習は、本当に面白いものです。

一回弾くごとに、響きを聴きながら、一音一音の音色を磨きます。

音楽の表現は、弾きながら変化していきます。

弾くにつれて自分の感覚も深まります。

そして真摯な気持ちで

発表会やサロンコンサートなど、本番で弾くことを続けています。

信頼できる先生に、本番前にレッスンも受けます。

年齢や経験を重ねながら、勉強を続けて深めていく。

そこに、「質」があらわれると思うのです。

身体の使いかたについては、2012年から

「フェルデンクライス」というボディーワークのレッスンを受けています。

（動きを改善する、気づきのワークです。）

【初歩のお子さんや大人の方にも伝えたい】

私自身が学ぶ機会を得られなかったために、まわり道をしてしまった、

ピアノの弾きかた（＝奏法）、

けれど、だからこそ

ピアノ教室の子どもたち、初心者の大人の方にも、

ピアノを習う最初から伝えたいのです。

音響を整えたお部屋で、美しく調律された生のピアノの音、

それを弾きかたによって、音が変化するのを身体で体験していただきたいのです。

レッスンに来られるお子さんの保護者さん、大人の方にも

「ピアノってこんなきれいな、音だったんですね」

と気づいていただけることが、よくあります。

昔、ピアノを習ったことがあるという大人の方には、

ピアノの音色も、レッスン内容も

印象が全然違う、 とよく言っていただいています。

【ピアノ以外にも、子育てしながらさまざまな体験をしました】

私自身の体験の話に戻ります。

30歳のときに、結婚し、子どもが生まれました。

ピアノの置けないマンション暮らしでした。

結婚後も実家で続けていたピアノ教室は、二人目の子どもを出産後、通いながら続けるのが難しくなり、教室を閉じました。

それからは、友人のお子さんにのみ、出張レッスンを続けました。

その頃、子育てしながら、ピアノ以外の体験もいろいろしました。

子どもと外に出て自然体験をしたり、わらべうたや手遊びをしたり。

子どもや大人の健康を願い、食育活動もしました。

仲間と自主保育もしていました。

仲間と親子で一緒に、お散歩や見守り遊び。

ドイツの哲学者、R.シュタイナーによる、シュタイナー教育を学び、

それを基にした、「幼児のうたあそび」を実践し始めました。

小さな子が自然に、遊びながら歌っている世界を大事にしたい。

そこから、イメージ豊かな音楽体験をできるようにしたい。

その願いから、幼児のうたあそびクラス「うたごよみ」が生まれました。

うたあそびを体験していると、暮らしの中で

子どもたちが触れる、たとえ小さな自然でも、そこに「ものがたり」が生まれます。

そんな体験が、豊かなこころをはぐくみ、将来、イメージ豊かな音楽演奏ができることにつながるはずです。

やがて、私の子育てが一段落し、

今の自宅で、教室をひらくことができました。

そのときに、今のレッスンの軸を決めました。

はじめてピアノに触れる小さい子の体験から、

大作曲家の名曲を弾けるようになるまで、

ひとつながりになった、

「心と身体を育てる」レッスン。

どんな易しい曲でも、弾くことが喜びになるレッスン、

私自身が、子どものころに受けたかったレッスンです。

【そして、今】

私の音楽体験が私をつくり、

ピアノを弾くことが、私を育ててくれています。

レッスンで、習う人のレベルにかかわらず

響きを聴き、音楽的な体験を重ねることで

心と身体を、育てていくことができます。

18歳からピアノを教え始めて35年。（2023年現在）

～レッスンは、音楽を通してこそできる、繊細なコミュニケーション。

その時間、生徒さんとの交流は、私にとって喜びです～

レッスンでお伝えしていくこと、

それが、私の使命なのだと思っています。

【講師の印象】ご紹介

●体験レッスンアンケートより

（記事準備中）